В стамбульском Музее современного искусства проходит выставка, интересная одновременно и фанатам современного искусства, и любителям Турции, и знатокам моды: экспозиция «Хуссейн Чалаян: 1994-2010» подробно рассказывает и наглядно показывает самые интересные идеи дизайнера-экспериментатора на протяжении вот уже шестнадцати лет покоряющего Турцию, Великобританию и весь остальной мир.
Стамбул перенимает эстафету у лондонского Музея дизайна и токийского Музея современного искусства, где эта выставка уже собрала не один миллион посетителей.
«Выставка о Хуссейне Чалаяне – одном из самых прогрессивных современных дизайнеров, работающих в сфере моды, дважды названном «Дизайнером года» в Великобритании – это прекрасная возможность еще раз обратить взгляды всего мира на Стамбул, – считает генеральный секретарь проекта «Стамбул – культурная столица Европы 2010» Ойя Эджзаджибаши. – Мы рассматриваем и другие возможности сотрудничества с Хуссейном, которые будут интересны широкой публике».
Хуссейн Чалаян известен использованием в своих коллекциях самых инновационных материалов и современных технологий. Его структурные платья и геометрические головные уборы кажутся заимствованными у соседних высокоразвитых цивилизаций и рассказывают о прошлом, настоящем и будущем человечества больше, чем можно понять с первого взгляда. Пока изысканные итальянцы и чопорные французы создают очередные коллекции высокой моды, Чалаян создает моду интеллектуальную, которая обращает внимание не только и не столько на форму, сколько на содержание. «Его вдохновляет то, что происходит в мире, и то, что касается лично его. За его коллекциями стоят глубокие идеи, навеянные окружающими нас событиями. Каждый показ Hussein Chalayan – это представление, позволяющее автору выразить важную для него мысль», – рассказывает куратор выставки Донна Лавдэй.
Помимо создания коллекций одежды под брендом Hussein Chalayan, дизайнер шьет костюмы для оперных и танцевальных представлений, создает видеоинсталляции и снимает короткометражки. Например, на выставке представлен короткометражный фильм о проблемах миграции «Отсутствующее присутствие» с Тильдой Суинтон в главной роли, с которой дизайнер выступал на 51-й Венецианской Биеннале в 2004 году. Практически во всех творениях на тему миграции он обращается к генетической антропологии, как например, во «Временных медитациях» или в «Генометрии», предполагающей подбор наряда в соответствии с ДНК человека.
В других своих коллекциях дизайнер проводит параллели между архитектурой и модой, уподобляя тело человека зданиям, а процесс создания одежды тому, как мы строим наши города.
Греко-турецкий конфликт на родном для дизайнера Северном Кипре подтолкнул его на создание коллекции «После слов»: увидев, как люди, столкнувшись с бедой, пытаются сохранить свою прежнюю жизнь и уносят с собой то немногое, что у них есть, Чалаян создал стулья-чемоданы и столы, превращающиеся в платья. Замысловато и драматично, как настоящий Haute Couture, только в данном случае к красивой картинке добавляются глубокие переживания автора и острый социальный подтекст. Такой же, как в явно политизированном «Самолетном платье», отсылающем к воздушным атакам американцев в Ираке в 1998-го года.
«Новизна его работ как нельзя соответствует бешеной скорости и цикличности мира моды и искусства, и в то же время создает его собственный, неповторимый стиль», – считает Йоко Хасегава, главный куратор Музея Современного Искусства Токио.
Оценить этот стиль смогут все посетители музея Istanbul Modern до 24 октября 2010 года.
|
